Picasso ปิกัสโซ่
จิตรกรชื่อก้องโลก
พาโบล รุยซ์ ปิกัสโซ (Pablo Ruiz Picasso ) จิตรกรระดับโลก ผู้เปี่ยมไปด้วยพรสวรรค์ทางด้านศิลปะหลากหลายสไตล์ สร้างสรรค์ผลงานมากมาย จนได้รับการยกย่องให้เป็นศิลปินผู้ทรงอิทธิพลมากที่สุดในศตวรรษที่ 20 จากนิตยสารไทม์
Cr. wikipedia
ปิกัสโซ เกิดเมื่อวันที่ 25 ตุลาคม ค.ศ. 1881 ที่เมืองมาลากา ซึ่งอยู่ทางตอนใต้ของประเทศสเปน พรสวรรค์ด้านศิลปะของปิกัสโซถูกสืบทอดโดยสายเลือดมาจากพ่อของเขาที่เป็นอาจารย์สอนวาดภาพ และคำแรกที่ปิกัสโซพูดได้ ไม่ใช่คำว่าแม่ แต่เป็นคำว่า “ปิซ ปิซ” ซึ่งมาจากคำว่าลาปิซ ที่แปลว่าดินสอในภาษาสเปน หลังจากนั้นตอนอายุประมาณ 13 ปี ปิกัสโซเคยสร้างผลงานที่ทำให้หลายๆ คนรู้สึกทึ่ง เมื่อเขาแอบไปวาดรูปนกพิราบต่อจากพ่อที่วาดทิ้งไว้จนเสร็จ และมันก็ออกมาสวยงามมากว่าฝีมือคนเป็นพ่อเสียอีก 2 ปีต่อมาปิกัสโซได้สร้างผลงานของตัวเองเป็นชิ้นแรกชื่อว่า “First Communion ” และในปีนั้นเขาได้มีสตูดิโอเป็นของตัวเอง
Cr. pablopicasso
เมื่ออายุ 16 ปี ปิกัสโซเข้ารับการศึกษาในโรงเรียนศิลปะในกรุงมาดริด แต่ปิกัสโซกลับไม่ชอบใจ เนื่องจากกรอบการเรียนการสอนแบบเก่าที่ไม่เน้นความคิดสร้างสรรค์ หลังจากนั้นในปี 1900 เข้าจึงตัดสินใจเดินทางไปยังปารีสเพื่อได้ศึกษาและเรียนรู้งานศิลปะมากมาย จนตัดสินใจอยู่ที่ปารีสอย่างเป็นทางการในปี 1904
ปิกัสโซ เป็นหนึ่งในศิลปินที่สร้างสรรค์ผลงานศิลปะใหม่ ๆ หลายรูปแบบ เป็นหนึ่งในผู้ริเริ่มศิลปะแบบคิวบิสม์ (Cubism) และเป็นผู้คิดค้นประติมากรรมประกอบขึ้นรูป (Constructed Sculpture) โดยผลงานของปิกัสโซสามารถแบ่งเป็นช่วงต่างๆ ได้ดังต่อไปนี้
ยุคสีน้ำเงิน (ค.ศ. 1901–1904)
Cr. takieng
ผลงานช่วงนี้เกิดขึ้นระหว่าง ค.ศ. 1901–1904 ขณะที่ปิกัสโซอยู่ในภาวะซึมเศร้า ชิ้นงานที่ออกมาจึงเป็นไปในโทนสีเดียว คือ สีฟ้า สีเขียว และสีฟ้าอ่อน ผสมผสานกับสีอื่น ๆ ภาพที่ออกมาจึงดูเศร้า อึมครึมเป็นส่วนใหญ่ ที่สำคัญรูปภาพที่เกิดขึ้นในยุคนี้แรงบันดาลใจเกิดจากการเดินทางและการฆ่าตัวตายของเพื่อนของปิกัสโซ ในขณะที่ภาพวาดเมืองปารีส เขาเลือกสบัดปลายพู่กันด้วยโทนสีที่เรียบง่าย ถ่ายทอดความโศกเศร้า สะท้อนวิถีชีวิตของคนเมืองที่ถูกปล่อยปละละเลย ผ่านเรื่องราวต่างๆ ผลงานที่โดดเด่นในยุคนี้ ได้แก่ The Old Guitarist, La Vie และ Absinthe Drinker
The Old Guitarist
cr. i.pinimg
Absinthe Drinker
cr. pablo-ruiz-picasso
ยุคสีชมพู (ค.ศ. 1904–1906)
Cr. wsimag
ในยุคสีชมพู โทนสีของภาพที่เกิดขึ้นจะตรงข้ามกับยุคสีน้ำเงิน เพราะยุคนี้ซึ่งอยู่ระหว่าง ค.ศ. 1904–1906 เป็นช่วงเวลาที่ปิกัสโซมีความสุขมากที่สุด เนื่องจากความรักครั้งแรกได้เกิดขึ้น ทำให้ผลงานช่วงนี้จะเต็มไปด้วยความสดใส จากสีชมพู สีส้ม และสีเนื้อ ผลงานส่วนใหญ่จะถูกถ่ายทอดผ่านเส้นสายและลวดลายข้าวหลามตัด มีภาพวาดนักแสดง และตัวตลก ช่วยสร้างบรรยากาศความรื่นเริง ผลงานที่โดดเด่นในยุคนี้ ได้แก่ Boy with a Pipe และ Acrobat and Young Harlequin
Boy with a Pipe
Cr. pablo-ruiz-picasso
Acrobat and Young Harlequin
Cr. i.pinimg
ยุคอิทธิพลแอฟริกา (ค.ศ. 1906–1909)
Cr. pablopicasso
ยุคต่อมาเป็นยุคอิทธิพลแอฟริกา อยู่ในช่วงระหว่าง ค.ศ. 1906–1909 ซึ่งผลงานในช่วงนี้ปิกัสโซได้รับอิทธิพลจากผลงานประติมากรรมแทบแอฟริกา โดยเฉพาะอย่างยิ่งหน้ากากแอฟริกันแบบดั้งเดิม และศิลปะของอียิปต์โบราณ นอกจากนี้ยังนำแรงบันดาลใจจากประติมากรรมไอบีเรีย ซึ่งผลงานในยุคนี้ถูกพัฒนาและต่อยอดไปสู่ศิลปะยุคคิวบิสม์ (Cubism) ในเวลาต่อมา ผลงานที่โดดเด่นในยุคนี้ ได้แก่ Nude with Raised Arms และ Three Women
Cr. Nude with Raised Arms
Cr. wahooart
Three Women
Cr. takieng
ยุคบาศกนิยม (Cubism: 1909–1917)
Cr. wetoohaveavoice
ยุคบาศกนิยม หรือ ยุคคิวบิสม์ (Cubism) เป็นการร่วมมือกันของปิกัสโซและบรัก (Braque)โดยพวกเขาได้ทำการแยกวัตถุเป็นชิ้นส่วนเล็ก ๆ นำมาวิเคราะห์ แล้วทำการประกอบขึ้นมาใหม่ ลักษณะคล้าย ๆ งาน 3 มิติ ผลงานยุคนี้เพิ่มในส่วนของมิติที่ 4 เข้ามา คือ มิติของเวลาที่สัมพันธ์กับการรับรู้ของมนุษย์ โดยผลงานของปิกัซโซและบรัก ถูกเรียกว่า Analytic Cubism หรือบาศกนิยมแบบวิเคราะห์ ต่อมาในปี 1912 – 1917 ปิกัซโซได้สร้างผลงานที่เรียกว่า Synthetic Cubism หรือ บาศกนิยมแบบสังเคราะห์ ขึ้นมา โดยผลงานถูกสร้างขึ้นจากวัสดุหาง่าย เช่น ท่อ กีตาร์ หรือแก้วน้ำมาเป็นส่วนประกอบ ผลงานเด่นในยุคนี้ได้แก่ Three Musicians และ Girl with a Mandolin (Fanny Tellier)
Three Musicians
Cr. icanvas
Girl with a Mandolin (Fanny Tellier)
Cr. magictransistor.tumblr
ยุคคลาสสิกใหม่ (Neoclassicism: 1918–1925)
Cr. yourartshop-noldenh
ยุคคลาสสิกใหม่ Neoclassicism เป็นยุคหลังสงครามโลกครั้งที่ 1 ที่ปิกัซโซเริ่มเปลี่ยนแนวทางศิลปะที่แตกต่างจากยุคคิวบิสม์ไปอย่างสิ้นเชิง หวนกลับมาสู่รูปแบบงานเสมือนจริง กลายเป็นสไตล์คลาสสิกใหม่ คล้ายกับงานของศิลปินชาวยุโรป Raphael และ Ingres ผลงานเด่นในยุคนี้ได้แก่ Olga in an Armchair และ Portrait of Paul Picasso as a Child
Olga in an Armchair
Cr. 1000museums
Portrait of Paul Picasso as a Child
Cr. pablo-ruiz-picasso
ยุคสุดท้าย (Later Works to Final Years: 1946–1973)
Cr. pablopicasso
ยุคสุดท้ายของปิกัสโซเป็นรูปแบบของการผสมผสานศิลปะการแสดงออกในผลงานได้อย่างมีสีสัน จาก ค.ศ. 1968 ถึง ค.ศ. 1971 ปิกัซโซได้สร้างสรรค์ผลงานซึ่งสื่อถึงการเรียกร้องสันติภาพออกมามากมาย ทั้งภาพวาด ภาพเขียน โปสเตอร์ ภาพฝาผนัง และแกะสลักทองแดงหลายร้อยชิ้น ที่สำคัญเขายังคงเขียนภาพถึงหญิงคนรักเหมือนที่เคยทำมาโดยตลอด ในขณะเดียวกันก็ยังใช้ผลงานของศิลปินชื่อดังคนอื่นๆ มาสร้างสรรค์ในสไตล์ของตนเองด้วย ผลงานเด่นในยุคนี้ได้แก่ Massacre in Korea และ Jacqueline with Flowers
Nude, Green Leaves and Bust
Cr. takieng
Jacqueline with Flowers
Cr. redbubble
ยุคเหนือจริง (Surrealism: 1925–1936)
Cr. pablopicasso
ปิกัสโซพัฒนาผลงานการเขียนภาพเหนือจริงในแบบของตัวเอง ที่แสดงถึงตัวตันและมีเอกลักษณ์ในรูปแบบต่าง ๆ ทุกผลงานล้วนมีการสื่อความหมายซ่อนอยู่ คนชมสามารถตีความเพื่อให้เข้าถึงรูปภาพนั้นๆ ผลงานเด่นในยุคนี้ได้แก่ Nude, Green Leaves and Bust และ Girl before a Mirror
Nude, Green Leaves and Bust
Cr. fbcdn-sphotos-g-a.akamaihd
Girl before a Mirror
Cr. flickr